
Era il 1977 quando uscì al cinema Io e Annie gli anni in cui vivevamo anche senza tecnologia e che oggi possiamo osservare da lontano. Nonostante il passare del tempo, questo classico di Woody Allen non sembra invecchiare. Si adatta perfettamente alla nostra società e ancora oggi i suoi dialoghi e monologhi spiritosi riescono a farci sorridere.
Io e Annie parla direttamente allo spettatore. Allen esce dallo schermo guardando direttamente la telecamera, rendendoci partecipi. Gioca con noi portandoci nelle sue divagazioni avanti e indietro nel tempo con i suoi dialoghi sottotitolati che comprendono i pensieri dei personaggi o inserendo un frammento di un cartone animato con una parodia di Biancaneve e i sette nani.
Oltre ad essere un gioiello cinematografico dall'estetica molto interessante e innovativa Io e Annie introduce nella commedia una componente psicologica di grande realismo che delinea molto bene i problemi dell’uomo contemporaneo. Le paure e le nevrosi di un'epoca lasciata alle spalle esistono ancora oggi.
Vincitrice di quattro Oscar riconosciuta come una delle migliori sceneggiature della storia del cinema e tra le più belle commedie romantiche Io e Annie è assolutamente da vedere. È la commedia romantica per eccellenza, uno spaccato della vita contemporanea . Brillante, spontaneo e riflessivo, è intrattenimento per i nostri sensi ma anche una narrazione ricca di contenuti filosofici e psicologici.
Chi è Annie Hall?
Forse prima di chiederci chi è dovremmo sapere come è nato il personaggio. La storia d'amore tra Alvy Singer e Annie Hall faceva parte di un'altra sceneggiatura che si è evoluta in un film. Originariamente avrebbe dovuto chiamarsi Anedonia . L'anedonia è la incapacità di provare piacere che dà luogo ad un perpetuo senso di insoddisfazione. Ed è proprio di anedonia che soffre il personaggio di Alvy Singer.
L'idea originale, però, sembrava priva di coerenza ed era più simile ad un monologo interiore dello stesso Allen che alla commedia che conosciamo oggi. Successivamente la storia prese forma con un risultato eccezionale. Io e Annie è una commedia che guarda alla realtà e la normalizza sedute con l'analista .
Questo è essenzialmente il modo in cui vedo la vita: piena di solitudine, miseria, sofferenza, infelicità e purtroppo dura troppo poco.
– Io e Annie –
Annie Hall non è altro che Diane Keaton. Allen non ha inventato Annie e non ha cercato lontano l'ispirazione per i suoi eccentrici protagonisti; descrisse se stesso e la sua allora compagna Diane Keaton.
Il vero nome di Keaton è Diane Hall, conosciuta come Annie in famiglia. Oltre al nome troviamo altre combinazioni tra il personaggio e l'interprete, ad esempio lavorare come cantante in una discoteca. Il film può essere visto come un riflesso della relazione romantica tra Woody Allen e Diane Keaton . La successiva rottura è un invito a riflettere sulle relazioni moderne.
Annie Hall: uno stile
Annie Hall non solo ha lanciato un modello cinematografico ma ha influenzato anche il mondo della moda. Con i suoi abiti dal taglio maschile, abiti ampi, gilet e cravatta, lo stile di Keaton rompe gli schemi tipici del aspetto femminile cinematografico. I suoi abiti trendy andavano controcorrente e contribuivano a conferire al personaggio una forte personalità.

Psicologia e risate
Psicologia e risata possono andare di pari passo? Si è parlato molto di umorismo nel corso della storia; inizialmente l'effetto comico era associato alla cultura più bassa mentre la cultura alta era decisamente seria.
Già nell'antichità autori come Democrito, Aristofane o Ippocrate si occupavano dell' ridere . Cicerone e Quintiliano analizzarono la sua retorica; ci sono manuali sull'arte oratoria con capitoli sugli scherzi o sulla capacità di far ridere per tenere alta l'attenzione del pubblico.
La risata veniva interpretata come un atto provocato da un gesto goffo o in qualche modo volgare. Non c'è da stupirsi che fosse spesso associata alla figura dello stolto o del pazzo. E a dire il vero all'inizio non si faceva molta distinzione tra le due figure. La diversificazione arriverà più tardi, soprattutto con il Don Chisciotte di Cervantes in cui compaiono le due figure ben disegnate: lo stolto Sancio Panza e il pazzo Don Chisciotte.

Nel periodo umanista spicca la figura di Laurent Joubert che con la sua Trattato sulla barriera corallina avvicina questo argomento alla psicologia. Saranno successivamente numerosi gli autori che affronteranno la risata come Freud Bergson e Koestler.
Il filosofo francese Henri Bergson ha raccolto una serie di articoli nel saggio intitolato Riso . In esso giunge alla conclusione che la risata nasce dal contrasto tra due piani. Koestler invece fa un passo ulteriore affermando che si tratta del prodotto della bisociazione ovvero dell'atto di associare due elementi o due schemi apparentemente incompatibili.
Io e Annie : l'aspetto comico delle nevrosi
Mentre da un lato alcuni studi approfondiscono la risata nel suo aspetto psicologico Io e Annie ride e ci fa ridere nevrosi contemporaneo. Le situazioni quotidiane vengono portate alle estreme conseguenze. La trama principale viene spesso interrotta con stratagemmi narrativi per introdurre personaggi noti come il filosofo Marshall McLuhan fino all'espediente del riconoscimento con il personaggio di Alvy Singer. Nel caso di Alvy Singer, il riconoscimento (che si ottiene fornendo al personaggio elementi in grado di produrre un riconoscimento finale) ci dà la sensazione di psicoanalizzare Allen o noi stessi.
Alvy è un comico con una serie infinita di problemi psicologici. Va dall'analista, mette tutto in discussione ed è troppo razionale. profondamente infelice .
Allen realizza un'impresa cinematografica e divertente straordinaria regalandoci una delle sceneggiature più belle della storia del cinema in cui psicologia e commedia si fondono alla perfezione.
Sono stato espulso dal college per aver copiato i miei esami di metafisica; Avevo sbirciato nell'anima del mio vicino.
– Io e Annie –

Cos'è la felicità?
Alvy Singer ha trascorso tutta la sua vita alla ricerca della felicità ma niente può restituirgli questa sensazione . Nemmeno l'amore per Annie Hall nella quale troverà delle imperfezioni. Alvy è un Pigmalione contemporaneo che cerca di modellare Annie nel suo ideale di donna.
Siamo abituati ad associare la felicità al possesso: di beni materiali e di uno status. E questo film ci ricorda che le relazioni non sono perfette; a volte sono irrazionali o addirittura ci portano alla psicosi.
Nella sua lotta incessante per comprendere e raggiungere la felicità, Alvy chiede a una coppia dall'aspetto molto felice il segreto della loro felicità. Sono felici perché non si fanno domande, non hanno idee, sono completamente vuoti e superficiali. Ecco allora una possibile ricetta per la felicità: non pensare troppo e vivere nell'ignoranza .
In un mondo frenetico come il nostro non c’è spazio per il pensiero. Alvy incarna la parodia animale urbana nevrotica e pessimistica della nostra società contemporanea di noi stessi. Io e Annie ci invita a riflettere e ad affrontare la realtà con una risata altrimenti potremmo essere il prossimo Alvy Singer.
Credo che una relazione sia come uno squalo che sa che deve costantemente andare avanti altrimenti morirà. E penso che quello che ci resta sia uno squalo morto.
– Io e Annie –
 
             
             
             
             
             
             
             
             
						   
						   
						   
						   
						   
						   
						  